又要开始倒数了。剩下不到10天的时间，筹备的工作已差不多完成，一切准备就绪，成功与否，最终还是得看“伟大的观众们”。

收到许多朋友的讯问，希望乐队能多带一些产品过来，我们没有令大家失望，乐队答应把专辑、DVD和TEE，在现场兜售，记得带多点银子。

另外，这趟是在全新的场地举办演出，由于在PJ一带，部分的朋友可能不太熟悉地点，先给大家看看场地的外观和内部面貌，还有地图为你指引路线。

预售票尚在ROCK CORNER唱片行发售，价格RM98，截止日期7月10日，可透过电邮订票，ticketing@soundscape-records.com

《乐》会北京 - 纪录片放映与交流会
日期 ： 7月4日，星期六
时间：晚上8时
地点：吉隆坡文化街OLD CHINA CAFE
免费入场

影片简介：
千禧年的秋天，一批志同道合的朋友和地下乐队展开了非一般的音乐之旅。他们自费从家乡马来西亚远赴北京，期待第一次海外演出，期待第一次出国交流的机会。他们到了北京近郊，住在俗称摇滚村的农村里，一个地下乐队的基地，开始了他们长达一个月的生活。《乐会北京》是他们在北京摇滚村生活一个月的实录。

他们希望他们可以和其他的乐队一样，在这里用音乐表达自我，用音乐去交流，甚至用音乐去完成他们的生命，他们的理想是坚定的，但同时也是脆弱的，在遇到种种挫折之后，有的人的理想破灭了，曾经坚持的东西如今却被严酷的现实打败，他们沿着他们曾经来的路返回，回到了各自最初的生活。在现实活动中，不乏这样的影片，很多年轻人在用影像表达着自我，表达着他们对生活对生命的看法。从周遭的人到整个社会，我们在这里看到了与主流电影不一样的视角。

《乐会北京》作为一部纪录片，以真实的镜头纪录着信仰从坚持到破灭的过程，虽然结果是让人惋惜的，但是它却给观众留下思考。这部由导演林俐独立完成的影片已于中国、台湾、新加坡和菲律宾等国家放映，也参与了数个独立影展，每次放映完毕，很多观众除了对影片中乐队的主要成员现在的生活关注有加外，也对影片中香港导演张婉婷和中国摇滚先锋崔健的意外出镜很感兴趣，导演说这部作品是对张婉婷导演的《北京乐与路》给予了某种程度的否定，而崔健对于当时地下摇滚青年的那种状态也是加以批判的，而更多的观众则是对影片中关于信仰的问题展开了讨论，我们的信仰在当今严酷的社会现实下是否依旧坚持下去？

作为黄火解散前的最後一个纪录，此纪录片在某个程度为整个“音乐改革”运动作了一个总结。然而，我们深信整个运动的始末仍然存在着更大的探讨空间，其真实的意义与价值我们希望与您共同去为它作出评价。

“黄火”的音乐运动，究竟是继续燃烧还是幻灭？在新生代乐队逐渐替代旧有的乐队的今天，回顾”黄火”的”战绩”和”失败”，成了展望未来的迫切探讨。当今的中文乐队是否依然面对同样的困境？大马中文乐坛是否依然苍白？乐队该如何走下去？这些疑问都是在《“乐”会北京》纪录片当中所延伸出来而又必须深思的问题。

导演介绍：
林俐，女，1975年生。念大学时，和大马（马来西亚的简称）中文地下摇滚圈结缘，参于了音乐独立品牌“黄火”的推广和记录工作。虽然毕业于电视制作系，开拍乐会北京之前，除了学生作品外，没有组织制作拍摄的经验。因为资源有限，2000年的音乐之旅素材搁置一旁，直到2004年末才进行后期制作。之后，也没有其他作品。林俐正职为新闻记者，曾在大马的一家英文报社里拼了六年。 2005年辞职去周游欧亚各国，长达两年多的背包旅程在抵达北京后暂时告一段落。

交流会主讲人：
林剑强、林悦、麦伟豪

注：上述放映会由《狮子旅游俱乐部》主办，更多详情请游览相关网站或联络gogolion@gmail.com

北马独立音乐版图日渐扩张，形成了一股不容忽视的气势，许多首都的乐团为了巩固自身的群众基础，纷纷北上。

驻守在槟州的Soundmaker和Echolab Records无疑是背后的功臣，经过数年的苦心经营，终于把位于Weld Quay的排练室兼演出场地变成根据地，让乐队和爱乐者有个享“乐”的好去处。

7月5日，扩音版图将首次与上述两个单位合作，演出主题为Body Destruction (毁灭身躯），阵容有来自吉隆坡的等等、Ben’s Bitches、Flirting With Sleep、Basillus Saprofit、Bloodletting和槟城的灰色地带、Weot Skam、Ceased War、Smoke,Mirrors & Murder。

2006年的“街头巨响”音乐节我们打着《扎根本土、仰望国际》的口号，那肯定不只是一句宣传标语而已，其真正的目的无非是希望能建构一道桥梁，将本土和海外的独立音乐文化与场景衔接起来，让我们的乐团、厂牌和音乐工作者能从中受惠。

我们了解马来西亚独立音乐在整个亚洲市场所处在的位置，相较于日本、中国、香港、台湾等国家，甚至是我们的邻国印尼、泰国和新加坡，我们的脚步相对比较缓慢，这是制度与环境所造成的局限。然而，我们显然拥有充沛的资源，等待发掘。

我们所缺乏的是主动和积极性，往往脑子里有一大堆的主意和构想却因为缺乏实践的勇气而变成空想，最终只会错失良机。对许多向往世界版图的乐队而言，目前是最佳的时机，网络和廉价航空早已提供了许多契机，让原来遥不可及的梦想和计划变得更实际和可行。

8月份，扩音版图将协同两支本土的乐队 — 孬和雪糕公民前往台北参与国际音乐节“音乐航空站”（Music Terminals 2009)，已公布的阵容有Placebo、Frente、Radio Dept、Chicks On Speed、Car Sick Cars、Ghost、1976等。

除了两支乐队，随行的还有Silent Keat、Rainf和Forbiddenculture，三位电子音乐人也将在台北其它的场地演出。

观察力强的朋友，肯定会发现我们从去年就已开始向大家推荐他们，事隔一年，我们终于成功邀请到他们来马演出，说实在，我们比任何人都更加兴奋。然而作为推广者，很多时候必须保持理性，尤其是在策划海外乐队的演出时，更加要经过一番深思熟虑，才能将风险降到最低。所以，很多时候无论我们自己有多喜欢一支乐队，但倘若经过客观的考量後，如果认为不可行，我们还是得忍痛割爱。

据说ENVY去年在新加坡的演出反应不佳，是他们的名气不够响还是狮城的乐迷排斥偏重的风格？真正的原因其实也说不准，我们只能说每个地域和市场对音乐品种的接纳程度都不尽相同，无法作比较，只希望吉隆坡这个一向拥护金属、朋克和硬核的场景能让人有所惊喜，拭目以待。

门票分为RM88（限时优惠，6月25日截止），RM98（预售价，7月10日截止）和RM108（现场票价），6月11日在ROCK CORNER唱片行开始出售。序幕乐队是LOVE ME BUTCH和等等，地点在刚落成的Bentley Music Auditorium。

详情可游览Facebook页面，也帮忙公告天下。

由8TV Quickie独家炮制的魔怪马来西亚音乐会特辑Mogwai Wuz Hear已在上星期日播出，制作队伍在短短30分钟的影片中施展了精湛的拍摄和剪辑本领，把魔怪在吉隆坡的所见所闻和音乐会的精彩画面浓缩起来，以充满趣味性的方式重现在电视屏幕上。有出席该场演出的观众可以再次重温当晚的美好气氛，而错过的朋友也能够透过画面去体验当中的乐趣与惊喜。

魔怪也在影片中大力推荐即将在7月11日来马演出的日本团体ENVY以及本地的优质朋克、数学摇滚（Math Rock)乐队Killeur Calculateur。

想要再次观赏该部短片的朋友，可游览8TV的网站，只须注册（免费）即可观赏。(点击Catch Up TV然后在选项中选择8TV Quickie，影片共分成三个部分)

犯罪想法的东南亚巡演即将结束，在完成了新加坡和印尼的数场演出後，乐队选择回到吉隆坡举办这趟巡演的告别演出。有出席上星期于Shop,Studio,Space那场演出的朋友肯定会对这支态度强悍和激情充沛的朋克乐队留下深刻印象，主唱杜威虽然脚部受伤，但在演出时却丝毫不受影响，反而更显得生龙活虎。

明晚（6月2日）的演出将在安邦区的Noisy Studio举办，收费同样是RM5，阵容还包括Second Combat、Defeat等乐队。

由于Central Market管理层决定将The Annexe部分的店铺收回供商业用途，在该处营业快三年的Ricecooker Shop被迫搬迁到位于Changkat Bukit Bintang一带的暂时店铺。据负责人Joe Kidd透露他将在最短的时间另寻一个更适合的地点，让这家长期支持独立音乐产品的专卖店能够持续下去。

另外，两间画廊They Art和Findars Space也同样受到影响，并将在最短时间内被逼迁离。此后，曾经让许多另类青年流连忘返的艺术空间将化身为白领们上班、休闲和聚餐的时尚场所，而另类艺术与次文化则只能够回到边缘和夹缝中挣扎求存。

阔别了数个月的The Rain Project系列演出将卷土重来，连续三天（5月29、30和31日）在Findars Space举办。

The Rain Project不仅只是单纯的音乐表演，它首先强调实验性，并鼓励不同领域艺术工作者的互动和交流，透过个别所擅长的媒介（绘画、影像、音乐等）相互激荡，企图建构一个全新的多元艺术平台。为期三天的活动将集合行动艺术、独立电音与乐队演出、多媒体影像设计、声音艺术等形式各异表演项目，以极具震撼与破格性的意念，引领观众的进入天马行空与光怪陆离的时空与场景。

有关活动的详情与表演阵容，可游览Findars部落格。

新加坡顶尖团体The Observatory即将在6月5、6、7日连续三天于LASALLE COLLEGE OF ARTS举办他们的系列演出，根据乐队发布的消息，这次的演出会有新的尝试，除了演奏即将出版的新专辑作品外，乐队也将与导演Ho Tzu Nyen和剧场总监Kok Heng Leun合作。

据悉演出的舞台将由多个五角型的屏幕所组成，制作队伍会利用各种不同的设计效果，让观众仿佛置身在一个“倒置”的表演场地，带来全新的体验。

演出主题名为Invisible Room，也是2009新加坡艺术节的部分活动之一，更多讯息请游览Sistic网站。